湘西戏曲:江湖的灵魂救赎与人文苦旅

2017-08-14 17:21

就这样,傩戏、阳戏、弹戏、汉戏、高腔、花灯等你方唱罢我登场,或发自灵魂的高声嘶喊,或温婉柔和的低吟浅唱,或彰显惩恶扬善、除暴安良之正义,或演绎前世今生、因果轮回之宿命,在早春料峭的寒风中,在仲夏浓郁的绿荫里,在深秋醉心的朗月下,在隆冬飘雪的日子里,戏曲可谓是湘西一道朴拙而醇厚的文化风景,填补着山村鸡鸣的单调,传递出文明绵长的心绪。

投入的乐师

湘西戏曲与湘西文明同生共长,它既是湘西文明的见证,又是湘西文明本身的元素之一。走进剧种繁多、风姿各异的湘西戏曲天地,最吸引我注意的当属最具本土特色的傩戏、辰河高腔和阳戏。

享有中国戏曲活化石美誉的傩戏于康熙年间在湘西定型,傩戏的表演大多戴面具,不同角色的面具造型不同,较为直观地表现出角色性格,其声腔有法师腔、傩坛正戏腔和傩戏腔三类。

傩戏

辰河高腔是在弋阳腔的基础上,融合汉剧、弹腔、昆腔以及湘西本土山歌、号子形成的湘西古老的地方剧种。四百多年前的明初,随着湘西第一商埠浦市的发展和繁荣,弋阳腔被客商和移民带入辰河流域,后经本土化改造,形成了辰河高腔独具魅力的曲牌体声腔艺术,并随着水运上溯下传,风靡整个沅水流域,成为当时沅水流域一大剧种。尤具现代前卫艺术特色的是,辰河戏的演出舞台因地制宜,无场所限制,开创了演员与观众互动表演的先河,充满着原始的神秘性和浓郁的意识流表现手段。

辰河高腔剧照一

阳戏形成于清嘉庆、道光之间,距今已有两百多年历史,由湘西各地民歌、民间小调、花灯和傩堂巫师舞唱演变而来,主要活跃在山间田野,经历代艺人的加工改造,逐渐形成为生旦净末丑行当齐全的湘西地方剧种。阳戏重做工少武打,多演文戏,表演多取自民间歌舞的身段、语汇和技法,尤其讲究手法和眼法的运用。剧目多反映世间人生百态、家长里短、男女情爱和仙狐鬼怪,充溢着浓郁的世俗生活气息和乡土气息,深受湘西百姓的喜爱。

阳戏剧照

从总体上看,湘西戏曲的内容呈现的是娱人娱神并举、庙堂江湖共生、教化审美并重的特征。人神共娱是湘西戏曲最具地方色彩、最富时代特征的文化指向。在湘西戏曲中,现实社会与神鬼世界、梦圆世俗与享乐世外是统一的。它一方面通过对现实的观照,流露出湘西人圆梦现实的渴望,另一方面又借助对神鬼幻境的畅想,传递着享乐来世的希冀。关于前身、今生、来世的种种欲念,无不寄托着人们内心深处对自我解放的

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